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Le slam favorise les rencontres et les échanges d'idées. Pour découvrir ces joutes verbales d'un nouveau genre, visiter le Québec dans le texte, inventer une Alsace différente, filez vendredi au Poussin Vert à Colmar pour une scène ouverte à tous. Au slam citoyens !

Madame Cosinus, alias Julie Dirwimmer, est née dans le Val de Villé, mais a grandi à Strasbourg. Un brin casanière comme la plupart des Alsaciens, elle n'avait pas mis les pieds hors de la région jusqu'à l'âge de 24 ans. Jusqu'au jour où l'un de ses profs d'université la pousse à prendre l'air, et à aller voir ailleurs ce qui se passe … Elle choisit alors d'effectuer son stage de fin d'études au Canada. Et c'est la révélation : elle découvre une autre vie, un nouveau rythme, les particularités attachantes de la langue québecoise, entre injures jusqu'alors inconnues et expressions typiques du grand Nord. Elle rencontre aussi le slam à Montréal, se prend au jeu de cet art oratoire jubilatoire, et met sa culture scientifique au service de cette poésie moderne en choisissant «Madame Cosinus» comme nom de scène ...

Poétique et politique

«Le slam est pour moi un exutoire artistique, une possibilité de s'évader, un super vecteur pour véhiculer des idées, un discours à la fois poétique et politique». Julie découvre tous les jours de nouveaux mots made in Québec avec lesquels jouer. Et les textes slam de notre Alsacienne, conçus de l'autre côté de l'Atlantique, regorgent ainsi de particularismes locaux. Ainsi, «Tires-toi une bûche», qu'on pourrait comprendre comme une agression verbale ou une invitation au suicide, n'est autre qu'une aimable invitation : «Prends-toi une chaise» en traduction hexagonale. Cette expression vient du feu réunissant les bûcherons en pleine nature …

Je te christe la gueule !

Les insultes sont une autre façon de s'ouvrir au monde. Ainsi, en France, elles tournent souvent autour du sexe ou des excréments, alors qu'au Québec, elles sont généralement connotées religion. A l'écoute de Madame Cosinus, on découvre ainsi que les Canadiens francophones s'amusent avec le Christ à toutes les sauces, jouant à placer ce mot dans une flopée de phrases pas forcément très catholiques, un peu à la façon schtroumpf ou schmilblic. Devinez donc ce que signifie «Je te christe la gueule» ...Pourtant, les similitudes entre l'Alsace et le Québec sont nombreuses : «Les deux régions sont profondément ancrées dans leur culture. Les Québecois représentent une minorité culturelle et linguistique, se battent pour préserver leur langue, sont un peu torturés et complexés, comme les Alsaciens, entre deux cultures». Et Julie invite à visiter son nouvel eldorado : «Venir au Canada est très facile, surtout pour les jeunes. Il y a tout un tas de programmes pour faciliter leur venue. Ce pays d'immigrés - les Français étaient les premiers – est d'une richesse extraordinaire, et il y a très peu de préjugés. Et on peut partir loin de l'Alsace, et ne pas l'oublier. Au contraire, je pense beaucoup plus à ma région natale depuis que je n'y habite plus». Sauf à Noël évidemment … En guise de cadeau, offrez-vous un slam à l'accent mondialisé ! Accompagnant Madame Cosinus sur scène, deux stars régionales sont également à l'affiche le 18 décembre : U-Bic, aka Lucie Rivaillé, Bordelaise virevoltante installée à Strasbourg depuis quelques années, et Jhon do Hazar, poète urbain mulhousien à l'imagination textuelle plein la bouche … Et il reste de la place sur la tribune pour tous ceux qui auront envie de partager un texte !

Y aller

Scène ouverte slam vendredi 18 décembre à partir de 20h30 au Poussin Vert, 37 route de Neuf-Brisach à Colmar. Entrée libre. Possibilité de monter sur scène pour déclamer ses textes. Une soirée proposée par le Lézard, Mission Voix Alsace, le Poussin Vert et Old School. Informations tél. 03 89 33 11 11 http://www.old-school.fr.

Ecouter

Madame Cosinus (Montréal) : http://www.myspace.com/madamecosinus / http://sites.google.com/site/mmecosinus

U-Bic (Strasbourg): http://www.myspace.com/u6ic http://www.oazart.com

Jhon Do Hazar (Mulhouse) : http://www.myspace.com/jhondohazar

(article paru le 18 décembre 2009 dans le Journal L'Alsace http://www.lalsace.fr)

Article paru dans Les Dernières Nouvelles d'Alsace le jeudi 30 avril 2009

Depuis 150 ans, la société est strictement surveillée. Tout acte de création est contrôlé. Ne reste plus plus qu'un petit groupe d'artistes de la Planète U-Bic, bien décidé à faire de la résistance. Il s'agit bien sûr de science-fiction. La pièce « Mange et tais toi » est à voir en répétition ce soir aux Tanzmatten de Sélestat avant sa présentation le 7 mai à Ostwald, lors du festival Paroles.

Pour une fois, la scène ne décrit rien d'autre que ce qu'elle est : l'endroit où se présentent les artistes au public. Les spectateurs se trouvent ainsi face aux illustres représentants du dernier endroit où l'on s'amuse en 2157. « L'art a été banni », explique Fayssal Benbahmed, le metteur en scène par le pouvoir Statik qui a pris le contrôle de la planète U6 il y a plus de 100 ans. Reste juste ce cabaret très officiel qui présente un spectacle au contenu validé par les autorités. Ni plus ni moins qu'un zoo où rien ne choque, ne blesse ou ne fait appel à l'intelligence. Tout se passe pour le mieux dans le pire des mondes. Jusqu'au jour où les participants à ce cabaret décident de ne plus suivre le programme établi et d'improviser. Tel est le sujet de « Mange et tais-toi », première création de Planète U-Bic, troupe strasbourgeoise créée autour de Lucie Rivaillé, alias U-Bic, poète d'obédience slam. « Chacun a décidé de son personnage, précise-t-elle. La première règle pour nous était de réaliser son fantasme. » Ainsi Pierre Charby devient Mister Pexer, « illusioniste déchu qui rêve secrètement de renverser le monde par ses tours de magie et son ukulélé ». Annabelle Galland, Lala-the-K, née en Transylvanie, « est mythomane, naïve et joviale », qui fait tout pour plaire « quitte à peindre sa contrebasse en rose ». Bastiaan Sluis est King « ancien gangster », qui frappe sa batterie avec rage plutôt que parler de ce qu'il a vu et vécu. Et donc U-Bic « aussi instable que de la dynamite, mais ça ne se voit pas ». « Ce spectacle se définit par ce qu'il n'est pas, prévient Fayssal Benbahmed. Ce n'est pas du théâtre. Ce n'est pas une comédie musicale. Ce n'est pas du slam. Ce n'est pas un concert. Mais c'est tout cela en même temps. » « Mange et tais-toi » se veut interactif, militant « mais pas politisé ». Il propose avant tout une réflexion sur la place de l'artiste et du public dans la société. Avant qu'il ne soit trop tard.

Jeudi 30 avril. A 20 h, répétition publique aux Tanzmatten à Sélestat. Entrée libre. Jeudi 7 mai, à 20 h 30, au Point d'Eau à Ostwald, dans le cadre du festival Paroles.

Dans « Mange et tais-toi », la planète U-Bic transporte le public dans un futur où tout est interdit, surveillé, contrôlé. Jusqu'au jour où... (Photo DNA - Franck Delhomme)

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La compagnie Oaz'art propose un spectacle avec le groupe « Enterré sous X » aux Tanzmatten de Sélestat, le mercredi 6 mai, à 20h30.

La compagnie Oaz'art propose un spectacle aux Tanzmatten avec le groupe toulousain « Enterré sous X ». Quatre slameurs avec leurs textes de revendication, d'histoires intimes et de récits de folie urbaine accompagnés de trois musiciens créent un univers fait d'ombres et de lumières, de voyages imaginaires ou bien réels.
Ensemble, ils cherchent le trésor caché en chacun et chacune. Les musiciens s'immiscent dans les détails des textes, et se plaisent à mélanger les genres pour brouiller les pistes. Le résultat : un concert-spectacle mêlant spoken word, rock et chanson, empruntant parfois au théâtre, pour mieux servir l'intensité d'un live chaud et, paraît-il, envoûtant. Un dialogue continu entre mots et musique qui nous plonge dans le rythme des textes et le langage des instruments.
Par ailleurs, le même jour, de 15 h à 17 h, « La Grande Tribu du Slam » fera son show. L'association Oaz'Art propose des ateliers de slam tout au long de l'année, auprès de divers partenaires (éducateurs, animateurs, professeurs). L'entrée sera libre.

Mercredi 6 mai. Concert aux Tanzmatten, à 20h30. Réservations et billetterie : Tanzmatten, quai de l'Ill à Sélestat : Tél: 03 88 58 45 45 ou tanzmatten@ville-selestat.fr ou réseaux Fnac et Ticketnet, Leclerc à Sélestat. Tarifs : 13 € normal, 11 € réduit, 8 € abonné, 5,50 € moins de 15 ans, 5,50 € cartes Culture et VitaCulture.

Le groupe toulousain « Enterré sous X » sera en concert aux Tanzmatten. 

Article paru dans le Journal l'Alsace le vendredi 27 mars 2009

A côté de ses scènes avec La Vieille Ecole, Serge Moniz, alias Jesers, a démarré il y a deux ans un projet musical voyageur baptisé « J’aimerais qu’on sème ». Dakar sera la prochaine étape de cette aventure multimédia qui respire l’amour. Rencontre ce soir à Mulhouse avant le décollage.

Tout a commencé en 1994 avec Napo’n’Co, métamorphosé dès 1996 en Vieille Ecole. Le groupe hip hop phare de Mulhouse, mené par Jesers au chant et au texte, a vécu sa petite carrière de façon surprenante, virevoltant du printemps de Bourges aux Eurockéennes, s’envolant aux Etats-Unis, au Canada et au Japon, se payant le luxe de négocier un contrat discographique avec Skyrock puis Sony, au risque de ne pas signer à l’arrivée. Aujourd’hui, la Vieille Ecole reste un mystère vivant : personne ne comprend vraiment pourquoi cette formation explosive sur scène et dotée d’un tube indémodable – le fameux « Limité mon gars » - n’a pas percé au niveau national. Heureusement, en musique, tout comme en politique, il n’est jamais trop tard. La preuve, le groupe tournera dans deux mois en Hollande, fidèle à un engagement virtuel de jouer uniquement à plus de 500 km de Mulhouse … La Vieille Ecole ne disparaîtra jamais !

Derrick n’arrêtera pas le Sergent Garcia

Serge Moniz fait une rencontre déterminante en 2007. Arnaud Masson, producteur, musicien et ingénieur du son, le sollicite pour un projet musical réalisé avec des collégiens autour de l’œuvre de Serge Gainsbourg. Deux reprises hip hop particulièrement attachantes concluent cette première collaboration. Et l’étincelle née autour de Gainsbarre allume la mèche de « J’aimerais qu’on sème », projet d’album au long cours. Les deux artistes fourmillent d’idées et multiplient les « featuring ». Les invités seront nombreux autour de cette création oscillant entre chanson, rap, slam et world music. Au gré des envies et des rencontres, des personnages savoureux mettent leur talent au service de ce « work in progress » dont on attend impatiemment la version finale. Le Sergent Garcia, le plus latino des musiciens français, apporte sa touche salsa avec bonheur, le percussionniste toulousain d’origine sénégalaise Arona N’Diaye Rose (fils de Doudou, dis donc !) nous transporte en Afrique, le batteur londonien de Jamiroquai, Derrick – pas encore inspecteur – remixe un titre, sans parler des artistes régionaux de toutes les couleurs qui posent un texte, un visage, une voix, un son, pour transformer ce premier opus en concentré planétaire d’un bonheur rafraîchissant. On visitera ainsi avec émotion le clip mêlant langage des signes et poésie sonore réalisé avec Adamo, à retrouver sur le myspace.

Voyage musical à Dakar

L’envie de poser des mots plus personnels, ressentie à l’occasion d’ateliers d’écriture slam dans les lycées de la région, un besoin intense d’évoquer l’amour, fermentée à force de visions d’images sanglantes tirés des conflits planétaires, et la volonté de s’ouvrir à d’autres musiques sont également à l’origine de ce projet multimédia. Celui-ci se déclinera en sons, en images, en carnets de route et en clips accrocheurs. La tournée du groupe culte Tam Tam 2000 (dans lequel le père de Serge officie) en Afrique dans les jours qui viennent est une belle opportunité. Une équipe de vidéastes et photographes est constituée afin d’accompagner ce voyage sur la terre des ancêtres. Serge n’a jamais mis les pieds au Sénégal et au Cap Vert, les deux pays où sont nés ses parents. Ce retour aux sources permettra l’enregistrement d’un nouveau titre avec une vingtaine de percussionnistes de Dakar et la réalisation d’un carnet de voyage forcément coloré. Avec une ferveur sentimentale pour ce continent magnifique, l’artiste mulhousien veut chanter la richesse, l’hospitalité, la famille, les rires et les paysans du continent noir. « On peut trouver ça pauvre de vivre à même le sol, mais ils n’ont pas besoin de carrelage ». Même s’il y en a ce soir aux Copains d’Abord pour la petite présentation musicale de « J’aimerais qu’on sème », l’Afrique sera dans tous les esprits.

JLW

Concerts

Jesers en showcase acoustique ce soir 21h avec le guitariste Marc Geschickt au bar les Copains d’Abord, rue Pasteur à Mulhouse. Entrée libre, Infos tél. 0 389 560 939 e-mail artswaves@voila.fr. Tournée au Sénégal et au Cap Vert avec Tam Tam 2000 du 3 au 17 avril. Mini-tournée en Hollande avec le groupe La Vieille Ecole du 4 au 6 mai.

Ecouter

MP3 de l’album de Jesers en préparation en écoute sur www.myspace.com/jesersserge. CD « Jesers Serge » en hommage hip hop à Serge Gainsbourg en écoute sur le site www.jesers.com. Site officiel du groupe La Vieille Ecole : www.vieille-ecole.com. Tous ces CD sont en vente en ligne à l’adresse http://shop.old-school.fr.

Article paru dans les Dernières Nouvelles d'Alsace le 24 février 2009

En conclusion de deux semaines d'animations multiples autour du slam, le Caveau des Dominicains a en a proposé vendredi soir un concert. "Locomotives" de la soirée, le duo La boîte à rimes et le compositeur (en résidence) Jonathan Pontier ont donné à entendre quelques écrits de belle facture, soulignés par nombre de traits musicaux étonnants. Mais l'intérêt de la soirée a résidé pour l'essentiel dans la première partie, celle où une dizaine d'amateurs a donné lecture de textes bien tournés, a fait entendre des séquences vocales travaillées au synthétiseur, à la chambre d'écho, au sampler... Souvent une première !

Nicola (pour les textes), Cleyo, Raim et Cob Ralf pour les vocalises... (Photo DNA)

Article paru dans Le Quai n°24 (février 2009), journal de l'école supérieure d'art de Mulhouse

Culture Attitude

Entretien avec JLW, la vieille école mulhousienne

L’inauguration des nouveaux locaux de WNE (web radio mulhousienne), au sein de l’association Old School avenue Kennedy, était l’occasion de renouer le contact avec le très controversé agitateur culturel qu’est Jean-Luc Wertenschlag.

Dalia Messara : Depuis ton départ du Noumatrouff en 2002, où as-tu sévi ?

Jean Luc Wertenschlag : J’ai d’abord été salarié de la Fédé Hiero Colmar pour inventer la Plein Air au Natala et en faire un événement souriant durant 9 jours. Puis, la naissance de mes enfants, m’a inspiré la création de Louftibus, un festival jeune public qui se déroule à Bergheim. Musiques, contes et ateliers en plein air sont au programme durant un week-end. La 4e édition aura lieu les 6 et 7 juin prochain…je suis toujours bénévole au sein de l’association.

DM : Tu es aujourd’hui salarié de l’association Old School. Quels sont ses objectifs ?

JLW : Old School a été créée en 2000 pour devenir le support du groupe de hip hop la Vieille Ecole, qui a eu l’occasion de donner des concerts aux 4 coins du monde - USA, Japon, Canada mais aussi aux Eurockéennes de Belfort ou au Printemps de Bourges. Salarié de l’association depuis 1 an seulement, je coordonne des projets pédagogiques, ateliers d’écriture slam et éducation aux médias pour un public jeune (ados, et pré-ados), et notamment des ateliers radio. Nous avons récemment participé à Cité jeunes. Nous allons intervenir dans le cadre du festival Momix, pour la 2e année consécutive fin février, puis en mars au Mois de l’autre, manifestation organisée par la Région et le Rectorat dans les lycées d’Alsace.

DM : Comment vit l’association ?

JLW : Nous avons peu de moyens (une subvention mairie de 5000€). Les projets sont directement financés par les structures partenaires. Pour l’instant, nous avons 4 salariés, Charly (alias DJ Punisher ou Carl Y), Joe, célèbre slameur mulhousien et Franck (anciennement membre du groupe Thierry la Fonderie et cheville ouvrière de l’asso).

DM : Nous sommes dans les nouveaux locaux de WNE, quel est le lien avec Old School ?

JLW : Warum Net Expérience est également une association très liée à Old School. Nous construisons nos projets ensemble. Pour WNE, tout a commencé en 2000 au Nouma avec 7 jours et 7 nuits de diffusion radio en direct live sur le net en non stop (musiques et débats). Aujourd’hui ce sont deux canaux indépendants : 1 diffusé sur radiowne.org qui, de Strasbourg à Bruxelles en passant par Marseille distille une ambiance electro punk radicale sans concession. Le 2e canal c’est wne.fr, la web radio locale qui reste à inventer. Nous menons une réflexion pour en faire une antenne libre et ouverte, un peu comme les radios libres FM dans les années 80. On y diffuse pour l’instant le travail des ateliers pédagogiques ou des concerts enregistrés.

DM : C’est bel et bien le retour de JLW dans le paysage culturel mulhousien….quel est le projet excitant du moment ?

JLW : L’association Old School s’intéresse actuellement aux acteurs culturels qui sont à la recherche d’espaces pour créer et s’exprimer. On pense entre autre à la fermeture de la rue des Verriers et à l’asso Etat des Lieux, au Nummer 7 ou encore au bar les Copains d’abord un peu à l’étroit pour sa programmation. On s’interroge sur le devenir d’un certain patrimoine mulhousien en friche, genre le réfectoire DMC ou encore la Synagogue de Dornach. Old School a d’ailleurs fait appel à Luc Jambois, directeur de l’OGACA, pour mener cette réflexion et rencontrer les acteurs culturels intéressés par la démarche.

DM : Un dernier vœu pour 2009 ?

JLW : Qu’on fasse appel à un artiste mulhousien pour peindre la future façade du nouveau commissariat de Mulhouse. Ou qu’on donne un Canadair à Joan pour repeindre la tour de l’Europe en rose.

Propos recueillis par Dalia Messara

Photo Pascal Bichain

Article paru dans les Dernières Nouvelles d'Alsace le 06 Février 2009

Le slam est au centre des animations proposées durant deux semaines par les Dominicains de Haute-Alsace à Guebwiller, dans l'ancien ensemble conventuel, mais également «hors les murs». Né dans les rues des grandes villes américaines il y a plus de trente ans, popularisé auprès du jeune public par les superstars que sont aujourd'hui Abd el Malik et Grand Corps Malade, le slam est une forme musicale où le texte est primordial. Pour Jonathan Pontier, compositeur de musiques d'aujourd'hui, « dans le slam, la musique doit servir de simple support au texte, car c'est ce qui est dit qui est primordial ; c'est aussi en ceci que le slam diffère du rap. Certains textes intimistes peuvent ainsi être dits a capella ou avec un filet de musique, d'autres sur des sons totalement saturés ». En préambule à un grand concert proposé le 20 février par ce compositeur prolixe tout juste trentrenaire et le collectif mulhousien La boîte à rimes, les Dominicains proposent nombre d'événements autour du slam.

Incitation à la création spontanée

Dimanche 8 février, de 14 h à 18 h, les Dominicains ouvrent trois ateliers pour les slameurs de la région : le Zig'bus, Jonathan Pontier et Arnaud Masson pour le montage son, Étienne Bonaud et sa loopstation pour la création musicale et la manipulation d'objets sonores, les musiciens de La boîte à rimes prenant en charge l'atelier d'écriture. En fin de journée, une mise en commun des différents travaux n'est pas exclue... pour une création collective ! Les mardis 10 et 17 février, à partir de 19 h, le bar Le Wah-Wah , accueille un Apéro slam avec Fred. H et Jhon_Do_Hazar ; la parole est donnée au public suivant le principe : un vers dit, un verre offert. La soirée "Slam à l'ère électro" débute le 20 février à 19 h 30 aux Dominicains avec des improvisations et des créations "d'amateurs" et se poursuit à 20 h 30 avec un concert Jonathan Pontier / Boîte à rimes.

Inscriptions souhaitées pour les ateliers du 8 février (tarifs 5,5 € et comprenant l'entrée au concert du 20 février) auprès de s . marest@les - dominicains . com ; concert seul : 2 €. Au Wah-Wah, rue des Chanoines, entrée libre.

Le Zig'bus, un outil au service de la création. (Photo DNA)

Article paru dans le mensuel Spectacles n°206, février 2009

Forme de poésie verbale et urbaine née aux States il y a plus de 20 ans, le slam a suscité un véritable engouement public en France ces dernières années, porté par le succès des albums des superstars du genre, Abd-el-Malik et Grand Corps Malade. Ce dernier, qui sera en concert à la Filature pour la Semaine de la Chanson, n’a de cesse de clamer son dû et son respect à la partie cachée de l’iceberg : le slam, c’est d’abord des activistes passionnés qui gravitent dans l’underground autour de scènes ouvertes et de performances hautes en couleur. Rencontre avec Jhon Do Hazar et Fred H, duo mulhousien connu sous le nom de Boîte à Rimes, à découvrir en concert à Guebwiller ce mois-ci.

La Boîte à Rimes est née en 2007 sous la forme d’un collectif qui a écumé les scènes ouvertes dans les bars du coin avant de se stabiliser sous la forme d’un duo, chapeauté par l’association Old School et complémentaire à tout point de vue. Jonathan Rauscher, alias Jhon Do Hazar, slame depuis de nombreuses années et revendique une écriture «plutôt instinctive, proche du langage parlé et de l’actualité, introspective et un peu fouillis!». Son comparse Frédéric Duvaud, alias Fred H, a fait ses armes dans l’improvisation théâtrale et le conte, ce qui se traduit par des textes plus littéraires et intemporels, avec un goût certain pour les les jeux et les contraintes dans la lignée de l’Oulipo. Il est plutôt attiré par l’aspect mélodique de la musique, quand son comparse se concentre sur la rythmique ; "mixeurs de mots et d’ambiances", les deux slammers voient leurs textes disparates se questionner, se répondre et converger en une vraie trame portée par les boucles sonores réalisées en direct lors de leurs performances.

Ils ont ainsi trouvé en toute liberté leur manière spécifique de s’exprimer, qu’ils voient comme «un poil à gratter, un sursaut de vie, une manière de réagir». De par sa tradition de scènes ouvertes, le slam a creusé des brèches dans le mur entre public et artistes : le fait d’empoigner un micro pour porter un texte devant une foule n’entre pas dans une logique de glorification du poète, mais bien de partage, de dialogue et d’émulation. «A la sortie de l’une de nos performances, un spectateur s’est dit ébranlé par notre texte "Je me lève", par le fait de mettre des mots sur ce que chacun peut ressentir au quotidien», se souvient Fred. Comme une prise de conscience poétique pour prendre du recul, oser se poser des questions sur sa vie.

Pour partager au maximum cette mission d’utilité publique, la Boîte à Rimes organise aussi des ateliers slam pour les adolescents, comme à la MJC de Hombourg, et se décline en "«Commandos de lecture" et autres "Orchestres à palabres"... Ses performances s’enrichissent souvent de la confrontation avec des invités divers et variés, comme le 20 février aux Dominicains de Guebwiller avec le musicien Jonathan Pontier. Avec en apéro une scène ouverte au bar le Wah-Wah, où la Boîte à Rimes sera aussi présente les 3, 10 et 17 février à 19h30

Jhon Do Hazar et Fred H